Paulinho da Viola: de letra

(por Magno Córdova)

A palavra é Paulinho. 

Paulinho da Viola.

Pra dizê-la, João invoca! 

João evoca!

João invocado.

João de Cabeça de Nego

João, como um João qualquer

João de sangue afro-tupi

A palavra Paulinho baixa 

na mesma oca

No chão da taba

Do terreiro

Na boca

(Aqui, João, ímpar! Paulinho lá!

Extraído do youtube: https://www.youtube.com/watch?v=lPGo171UliA)

Cabeça de nego

(João Bosco) 

Cacurucai eu tô

Perrengando tô

De Aniceto é o jongo

Ô Donga Sinhô

O Sinhô Donga

É Gagabirô

Gagabirá

Ô zimba cubacubá

Ô zimba cubão

Zimba cubacubá

O zimbacu

Ô João da Bahiana!

Ô Candeia!

Ô Ya Quelé Mãe

Ô Mãe Quelé Mãe

Ya Quelé Mãe

Ô Clementina!

Ô Yaô Pi

Ô Piaô Xi

Yaó Xi

Ô Pixinguinha!

Ô Batista de Fá

Ô ária de Bach

Choro de Paulo da Viola!

Ô zimba cubá

Ô zimba cubão

Silas de Oliveira Assumpção!

Elifas Andreato retrata em tela a temática musical de Paulinho

Paulinho é de 42, mesmo ano de Gil, de Caetano, de outros tantos.

O pai de Paulinho, César, era violonista, tocava no Época de Ouro e chamava os amigos para tocar em casa.

O menino treinou seu ouvido ouvindo em sua casa o pai, Pixinguinha, Jacob e outros desse time de onças.

Mas o pai de Paulinho não queria o filho músico ("perguntou-me se eu queria estudar filosofia, medicina ou engenharia. Tinha eu que ser doutor"). 

Mesmo assim, o rapaz se envolveu de tal forma com a música e o samba que foi lá pra Jacarepaguá reunir gente e sambar, tocar cavacos e violões. Compor.

(extraído do youtube: https://www.youtube.com/watch?v=LgyhLaSog0g)

A voz do morto

(Caetano Veloso)

Estamos aqui no tablado

Feito de ouro e prata

E de filó de nylon

Eles querem salvar as glórias nacionais

As glórias nacionais, coitados

Ninguém me salva

Ninguém me engana

Eu sou alegre

Eu sou contente

Eu sou cigana

Eu sou terrível

Eu sou o samba

A voz do morto

Os pés do torto

O cais do porto

A vez do louco

A paz do mundo

Na Glória!

Eu canto com o mundo que roda

Eu e o Paulinho da Viola

Viva o Paulinho da Viola!

Eu canto com o mundo que roda

Mesmo do lado de fora

Mesmo que eu não cante agora

Ninguém me atende

Ninguém me chama

Mas ninguém me prende

Ninguém me engana

Eu sou valente

Eu sou o samba

A voz do morto

Atrás do muro

A vez de tudo

A paz do mundo

Na Glória!

Paulinho ficou amigo dos grandes que o ouviam e o queriam por perto.

Foi parar em Madureira. Foi como compositor.

Começou a fazer canções na primeira metade dos 60.

Estudou contabilidade e trabalhou em banco, onde reconheceu, certa vez, Hermínio Belo em sua agência bancária.
Ficaram amigos e parceiros.

Conheceu Cartola por esse tempo também.

Acompanhou muita gente boa no Zicartola, ao cavaco ou violão.

Foi tocando com Zé Keti que este lhe incentivou a cantar suas próprias músicas.

Foi também Zé Keti, junto com Sérgio Cabral, quem acrescentou a seu nome artístico o "da Viola". Ficou!

Juntou-se a Elton, Nelson Sargento, Nescarzinho do Salgueiro, Jair do Cavaquinho, Zé da Cruz, Oscar Bigode (seu primo, que já o havia levado para a Portela, após Jacarepaguá).

Juntou-se, em morada, a Capinam, Gil, Caetano e mais outros tantos, quando foi pro Solar da Fossa, em 65

(Batatinha, um mestre do samba de Salvador. Extraído do youtube: https://www.youtube.com/watch?v=JXOth-JRoRs)

Ministro do samba

(Batatinha)

Eu que não tenho um violão

Faço samba na mão

Juro por Deus que não minto

Quero na minha mensagem prestar homenagem

E dizer tudo que sinto

Salve o Paulinho da Viola

Salve a turma de sua escola

Salve o samba em tempo de inspiração

O samba bem merecia

Ter ministério algum dia

Então seria ministro Paulo César Batista Faria (bis)

Paulinho canta, compõe, toca com elegância e simplicidade.

Impressiona que Paulinho tenha sido reverenciado não só pelos pares de sua mesma geração, posto sempre no patamar daqueles que o ensinaram na casa do pai, ainda pequeno.

Paulinho aparece contundente, indisfarçável, na homenagem feita por compositores reconhecidamente talentosos de outros nichos referenciais.

(Elza Soares, de Itamar, por Elza: Paulinho está aí.Extraído do youtube: https://www.youtube.com/watch?v=VWG2dPI2GIY)

Elza Soares

(Itamar Assumpção)

Desde que me entendo por gente

Elza soares da vida

Das armas brancas, químicas quentes

Música é a preferida

Eu disse

Dar armas brancas, químicas, quentes

Música é a preferida

Desde que me entendo por gente

Eu sambo, eu faço o que gosto

My soul is black, meu sangue é quente

Eu quando gosto, me enrosco

Eu disse

My soul is black, meu sangue é quente

Eu quando gosto, me enrosco

Desde que me entendo por gente

Difíceis momentos tristes

Vivus vi veri vici noutros continentes

Eu sei que o amor resiste

Eu disse

Vivus vi veri vici noutros continentes

Eu sei que o amor resiste

Desde que me entendo por gente

Eu saquei que Jesus Cristo

Morreu na cruz por nós, inocentes

Pra provar que a vida é (*)

Desde que me entendo por gente

Carioca, carica, carnaval

Sol, futebol, mulher diferente

Mãe humanamente igual

Desde que me entendo por gente

Donga, Ataulpho, Cartola

Ari Barroso, Assis Valente

Mano Décio, Paulinho da Viola

([*] não foi possível decifrar o termo/palavra cantado por Elza, assim como não foram encontrados registros da letra original, nem na internet nem na própria Caixa Preta, em cujo encarte relativo ao CD que possui a música de Itamar não aparece o texto da canção na íntegra, tendo sido excluídas suas três últimas estrofes).

Paulinho é também cultuado pelas gerações que vieram na sequência do seu trabalho, assim como dos que vieram antes dele.

Não poderia ser de outro jeito.

Ele é um desses mediadores musicais sem brechas, que nos põe numa perspectiva muito mais longeva do que nosso tempo linear permitiria. 

Que ecoa tanto em sua própria voz o turbilhão informativo de quem fez - e dele próprio como fazedor - quanto nas vozes dos que o ouvem e o dão ensejo, projetando por todo lado o reconhecimento de sua generosidade artística!

Aliás, não impressiona!

Emociona!

Capinam e a Bahia em 1980.

(por Magno Córdova)

("...este é o momento em que a região, antes naturalmente sedutora, se transforma numa profissional da sedução". Antônio Risério, "Uma teoria da cultura baiana"; in: O poético e o político).

No ano de 1981, o poeta e escritor José Carlos Capinam reclamava, em depoimento ao jornalista Valdomiro Santana, da descaracterização sofrida pela cultura popular na Bahia incentivada pela indústria do turismo. Segundo ele, era comum na cidade de Salvador e outras cidades turísticas daquele estado pegarem-se pessoas que sabiam cozinhar “caseiramente” deliciosos pratos típicos da região e treiná-las para fazer churrasco ou pizza em restaurantes que atendiam a classe média. 

Sobre a perda da vocação natural do espaço urbano como centro de convergência de idéias e convivência da criação, Capinam apontava a tendência da Bahia em se identificar mais com o Rio de Janeiro e São Paulo do que com as vizinhas regiões nordestinas. Era comum a cidade de Salvador ser considerada pelo próprio povo nativo como uma colônia de férias daqueles dois estados do sudeste, não havendo qualquer contato com Recife, João Pessoa ou Fortaleza.

Se, por um lado, a reconquista dos valores tradicionais da culinária baiana se intensificou nos últimos vinte anos anteriores à fala de Capinam, em outros aspectos culturais o turismo no estado desenvolveu um aparato estrutural que lhe permitiu  certa independência e autonomia perante as outras regiões do país. A música produzida na Bahia, em especial aquela vinculada ao carnaval local, conquistou espaço na mídia nacional e internacional.

(com o término do grupo Novos Baianos, Moraes Moreira assumiu papel preponderante no reaquecimento do carnaval de rua da Bahia, mais ou menos no contexto em que se deu o depoimento de Capinam aqui mencionado. Seu trabalho musical pautou-se na reafirmação e retomada do prestígio dos trios elétricos, em particular o Trio Elétrico Dodô e Osmar).

Pessoal do aló 

(Moraes Moreira e Antônio Risério)

Alô, Alô pessoal do alô

Vai ter auê, badauê, ebó

Chilique do cacique

No ponto chique

Atrás do cheirinho da loló

Mas qual é o pó?

Quem é do roçado

Ralando coco se dá melhor

Sou pena branca

Da zona franca

De Maceió

Vendendo peixe

Passando piche

Sou azeviche

Apache do tororó

Essa repercussão, longe de melhorar as condições de vida das camadas populares em geral no estado, reforçou o esvaziamento da cultura popular ali produzida ao dar destaque à produção em massa em detrimento às manifestações folclóricas. Para Capinam, o início desse processo de desvalorização da cultura popular se deveu a que nem os intelectuais, representados pela universidade, nem o Estado ou a iniciativa privada apresentaram projetos que contemplassem tais manifestações. O grande equívoco desses setores foi terem considerado o folclore como sinônimo de decadência cultural.

(podemos dizer que obras como a do compositor Roque Ferreira se situam entre as que recuperam, mantêm e ao mesmo tempo renovam elementos do que Capinam chama de folclore, como o samba de roda do Recôncavo. Roque surgiu para o público em fins dos anos 70. Vídeo extraído do Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=cUdUcRme-oY)

Aguadeira / Saubara

(ambas em parceria Roque Ferreira e Paulo César Pinheiro)

Lá vem a aguadeira

Quer água de cheiro só

Água de cheiro só

Lá vem aguadeira

Ave maria, meu Deus

Ave maria, meu Deus

É de fibra de palmeira

A rudilha apoiada em seu anzol 

Dentro da pilha dessa aguadeira

Tem água de cheiro

Que vem da ribeira

Água do itororó

Ave maria, meu Deus

Ave maria, meu Deus

Aguadeira do meu lado

Tá sambando sem receio

Se não fosse esse seu namorado

E meu amor ali no meio

Ave maria, meu Deus

Ave maria, meu Deus

Aguadeira quando samba

Meu amor não quer que eu vá olhar

É que nem lavar a roupa sem molhar

Ave maria, meu Deus

Ave maria, meu Deus

Quando ela arria o pote

Sem perder o bamboleio

É aí que seu decote revela

O botão do seio

Ave maria, meu Deus

Ave maria, meu Deus

Quando ela samba

Roda a renda de cambraia

E aparece a perna grossa

Por baixo da roda da saia

Ave maria, meu Deus

Ave maria, meu Deus

Vá no Bonfim

Que a Aguadeira tá lá

E a água além de perfumar

Carrega quebranto pesado e mágoa

E a água molha da aguadeira o camisu

Seu corpo quase fica nu

Com a água

Ave maria, meu Deus

Ave maria, meu Deus

Cira cirandeira

Pra ciranda de Sara

Êe lá em Saubára (3x)

Cira admira Sara

Sara também admira

Ciranda de Cira

Que a nada se compara

Quem é de dança delira

Se juntar Cira com Sara

E a roda a noite gira

E a ciranda lá não pára

Êe lá em Saubára (3x)

Quando é com Sara

Que Cira na cirandeira

Quando é com Cira

Que Sara saracoteia

Na volta e meia de Cira saracoteia

Na meia volta é que Sara dá volta e meia

Parece mentira mas você repara

Ninguém se retira

Ninguém se separa

Na hora que Cira ciranda com Sara

Êe lá em Saubára (3x)

Uma dica de leitura introdutória para se ter uma visão geral da produção literária e cultural baiana em parte significativa do século XX é o livro Literatura baiana 1920-1980, de Valdomiro Santana, onde se encontram depoimentos de vários escritores. O livro foi publicado pela Philobiblion em convênio com o Instituto Nacional do Livro/Fundação Nacional Pró-Memória.

Sobre  o carnaval da Bahia, em particular sobre os Trios Elétricos, a leitura sugerida é O país do carnaval elétrico, de Fred de Góes, publicado pela Corrupio. 

O dia em que Nat King Cole atravessou o Jequitinhonha (13 de janeiro de 1965).

(por Magno Córdova)

Enquanto a mãe baiana dava à luz seu décimo filho, vindo das mãos do médico cearense (!),  naquele rincão onde ambos haviam se radicado com suas famílias, em "parto artesanal" - como tudo do lugar; enquanto o parto era realizado no segundo dos dois quartos anexos à sala de estar do 72 da rua dos Caetés; ali, na própria sala de estar, rolava na radiola um disco long-play intitulado A mis amigos.

Pela janela afora do quarto, a Cangalha que, se não é a mais linda, passou a ser "a Serra".

(Através da janela, de dentro do quarto, a Serra da Cangalha. 

Foto extraída de https://madeinrubim.wordpress.com/hidrografia/paraiso/)

O berro primal soou, então, como um duo ou backing-vocals entre menino e artista do disco.

Era Nat King Cole que, entretanto, já era familiar aos ouvidos da criatura que nascia, desde o útero. Sua mãe não era apenas uma fã monossilábica do artista: era fa-ná-ti-ca, com todas as letras - como que antecipando aquilo que posteriormente veio a se chamar tiete -, pelo artista norte-americano. Quase que uma "macaca de auditório", se houvesse algum auditório por perto. O que fazia de Nat King Cole, em certa medida, um soteropolitano (ou seria um "Caboclo do rio", do rio Jequitinhonha?).

Mas não havia auditórios que comportassem, no Jequitinhonha, figuras daquele porte: havia vitrolas, onde tocavam discos vindos de fora da província; havia as capas dos discos, que eram telas indispensáveis na construção imaginária da vida e da personalidade do artista;  e havia, antes de tudo, o rádio, objeto de fascínio e invasão permissiva.

(Capa e contracapa do LP A mis amigos, de Nat King Cole, gravado em 1959)

No extremo disso tudo, o risco do exagero de pensar num equívoco da natureza, da criação, no interior daquele processo de gestação de um novo ser: ele deveria ter nascido neguinho ou, como sua própria mãe dizia, caboverde. Um negro caboverde, feito o futuro amigo Zu (não o Cabeção, filho de Jóvi e Preto, da infância; mas o da capital, do menino já adulto). Pois foi também quase adulto que se esclareceu ao menino o enigma em torno daquele nome que, antes atribuído às pessoas de pele preta nascidas na faixa de mapa que ia do México à Colômbia e Venezuela, abrangendo todo Caribe, encontrou sua origem real, indício da profusão de cores, nomes e falares perpetrados pela mais cruel diáspora: o arquipélago do continente africano.

"Ay cosita linda", sim! Vasta cabeleira negra mostrando ao mundo, após o berro inaugural, seu sorriso de gengivas, em resposta ao prazer luminoso da canção. Aliás, mais que outra coisa, ao veludo vocal que norteava todo o disco. Era a retribuição às boas-vindas via ouvido, primeiro sentido formalmente acionado em torno de uma suposta casualidade, da circunstância que diz respeito à experiência pessoal, marca individual, sem que os presentes e o pequeno vivente sequer soubessem ou pensassem no que se instalara do ato até o parto. Um processo, como muitos, só que cerzido no som e pela música que o som organiza. Exercício que se reafirmaria ao longo da primeira infância naquela cidade de interior; que, posteriormente,  com outra diáspora, agora local, se consolidaria na cidade grande, pra onde sua família se viu obrigada a seguir; e até adiante, até não se sabe onde. 

Eram e foram as condições de iniciação da escuta musical e seus desdobramentos no aqui e agora. Ou, ao menos, uma delas, involuntariamente ativada desde o início, perceptível e encrustada: a escuta. Era a cama/útero sem a amarra do cordão materno, mas forrada por quem era sua portadora.

Assim, às vezes, me busco.

Assim me encontro!

Capullito de alelí

(Rafael Hernández)

Lindo capullo de aleli 

Si tú supieras mi dolor 

Correspondieras a mi amor 

Y calmaras mi sufrir 

Porque tú sabes que sin tí 

La vida es nada para mí 

Tú bien lo sabes Capullito de aleli 

No hay en el mundo para mí 

Otro capullo de alelí 

Que yo le brinde mi pasión 

Y que le dé mi corazón 

tú solo eres la mujer 

A quien he dado mi querer 

Y te brindé lindo alelí 

Fidelidad hasta morir 

Por eso yo te canto a tí 

Lindo capullo de alelí 

Dame tu aroma seductor 

Y un poquito de tu amor

Porque tú sabes que sin tí 

La vida es nada para mí 

Tú bien lo sabes Capullito de alelí

De Eltos, Angenores e o MIS da Lapa.

(por Magno Córdova)

(Nelson Cavaquinho, Elton Medeiros, Heitor dos Prazeres, Pixinguinha e Donga)

Deve ter sido em 1989 ou 1990.

Eu mal conhecia o Rio. Havia tirado uns dias de férias e parti pra maravilhosa sozinho. Numa tarde após o almoço, fui visitar o MIS e me encaminhei pra praça XV, onde fica sua sede. Logo na entrada do edifício, busquei informações e ocorreu o seguinte diálogo com a informante:

                - “Olha, isso que você está procurando fica lá no MIS da Lapa. Procure o ‘seu Elto’ que ele irá te ajudar”, orientou-me a moça.

               - E qual será a melhor hora pra falar com o “seu Elto”?, perguntei. 

                - “Ele está lá agora. Quer que eu ligue e informe que você irá procurá-lo daqui a pouco?”.

                - Faça isso, por favor. Muito obrigado.

Rumei pra Lapa a pé, caminhante apaixonado por aquele centro fascinante.

Anunciei-me na recepção do museu na Lapa e foi-me indicada uma porta até onde eu deveria me dirigir ao encontro do senhor Elto, que me aguardava. Quando abro a porta indicada, a surpresa: “Seu Elto” era Elton Medeiros, ali, disposto a me ciceronear.

Uma tarde inteira no Museu da Imagem e do Som da Lapa sendo “guiado” por Elton Medeiros não é uma coisa comum para um “turista” mineiro meio acaipirado, pego no susto por uma casualidade.

Elton é criatura iluminada também como funcionário público, tanto quanto como melodista (dos melhores) e letrista/poeta! Dedicou-se integralmente aos meus anseios de conhecimento, sem contar a riqueza das histórias nascidas das perguntas mais banais que eu, um pouco tímido, tiete maravilhado, o lançava. Ficou feliz e empolgado ao saber que eu sou nascido no Vale do Jequitinhonha. Tinha conhecimento de causa do lugar, admirador da arte em barro e tecelã realizada por gente minha conterrânea. "Uma gota de afinidade recíproca", lembro-me que pensei comigo, como forma até mesmo de disciplinar o fascínio pelo encontro. Ele quis e conseguiu me deixar à vontade e feliz com essa informação sobre o Jequitinhonha.

Quando Elton me sugeriu que eu conhecesse e levou-me aos Arquivos da Rádio Nacional, incorporados ao acervo do museu, encontrava-se ali o Chiquinho Faria, irmão do Paulinho da Viola, um dos grandes pesquisadores e especialistas do patrimônio do MIS, a quem fui apresentado.

Tarde boa na cidade do Rio? Uma benção!

Abaixo, fazendo jus ao inusitado do meu encontro com Elton no MIS da Lapa, uma música dele feita em parceria com Tom Zé, portanto, dentro do que comumente é chamado de fase pós-tropicalista do baiano de Irará, mas fora do nicho mais provável e imediatamente referenciado da produção musical do carioca da Glória, do Tupi de Brás de Pina, da Aprendizes de Lucas,  Elton Medeiros.

"Tô" foi gravada no disco Estudando o samba, de Tom Zé, lançado em 1976, título que mais do que justifica a presença de Elton em seu contexto. 

 

Música: Tô

Composição: Elton Medeiros e Tom Zé

Tô bem de baixo pra poder subir

Tô bem de cima pra poder cair

Tô dividindo pra poder sobrar

Desperdiçando pra poder faltar

Devagarinho pra poder caber

Bem de leve pra não perdoar

Tô estudando pra saber ignorar

Eu tô aqui comendo para vomitar

Eu tô te explicando

Pra te confundir

Eu tô te confundindo

Pra te esclarecer

Tô iluminado

Pra poder cegar

Tô ficando cego

Pra poder guiar

Suavemente pra poder rasgar

Olho fechado pra te ver melhor

Com alegria pra poder chorar

Desesperado pra ter paciência

Carinhoso pra poder ferir

Lentamente pra não atrasar

Atrás da vida pra poder morrer

Eu tô me despedindo pra poder voltar

Eu tô te explicando

Pra te confundir

Eu tô te confundindo

Pra te esclarecer

Tô iluminado

Pra poder cegar

Tô ficando cego

Pra poder guiar

No fim daquela jornada, voltando pra casa de amigos em Botafogo, onde me hospedara, fiquei pensando na espontânea e irretocável forma com que todos do MIS pronunciavam o nome de Elto e me lembrei de haver lido que, certa vez, Cartola teria dito que há um “n” a mais e outro a menos em seu nome e no nome de Elton: é que ele, Cartola, tem como nome de batismo “Angenor” e Elton é “Elto”.

Não faz diferença!

Ou faz?

Abaixo, o lirismo de Paulo César Pinheiro em pé de igualdade sob melodia de Elton, aqui mostrando sua faceta como intérprete cantor.

Música: A ponte

Composição: Elton Medeiros e Paulo César Pinheiro

Chora

Põe o coração na mesa

Chora

Tua secular tristeza

Tira o teu coração da lama

E chora

A dor santa e a dor profana

Que Deus protege a quem chora

Por toda tristeza humana

O homem é sempre só

O fim é sempre pó

Ninguém foge do nó

Que um dia a vida faz

Por isso chora em paz

Que a lágrima que cai

É a ponte entre mais nada

E outra vida mais

(E Deus protege a quem chora)

(A imagem anexada logo na sequência de abertura do texto é uma cópia de uma original feita por mim na sala do Elton, naquela ocasião, com minha possante (!) Kodak (?): guarda visualmente a memória de um belo dia em companhia de um grande cara!).  

Escuta 1ª para 2016

(por Magno Córdova)

Inicialmente, pensei em selecionar dez músicas (canções ou instrumentais) pra audição. No entanto, não encontrei justificativa para a definição da quantidade, do limite satisfatório. A solução para o problema da não aleatoriedade eu a encontrei alterando e aumentando a lista para 12 canções, inspirado no número de meses do ano.

1

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Se der ponto pro Salvador

Eu vou pra Igreja rezar

Acendo uma vela pra Deus

E peço pra me perdoar

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Se der ponto pro Orixá

Eu vou pro Terreiro de saia

Licença ao dono casa

Pro meu Santo baixar

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Dez pai-nosso vinte ave-maria

Essa fé não vai me faltar

Um ponto para Ogum

E três toques para Iemanjá

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Se der ponto pro Orixá

Eu vou pra Igreja rezar

Acendo uma vela pra Deus

E peço pra me perdoar

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Se der ponto pro Salvador

Eu vou pro Terreiro de saia

Licença ao dono da casa

Pro meu Santo baixar

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Dez pai-nosso vinte ave-maria

Essa fé não vai me faltar

Um ponto para Ogum

E três toques pra Iemanjá

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Se dá ponto pro Salvador

Se dá ponto pro Orixá

Ai o meu novelo de lã

Já não sabe que ponto dá

Sobre as motivações, a única certeza é que a escolha do repertório é pessoal, sem pretender ser exclusivamente subjetiva, já que a escuta de música que cotidianamente pratico se situa para além de uma audição simplesmente casual ou dentro de parâmetros que são determinados apenas por mim.

2

Todo dia 

Todo santo dia

Acordo cedo

o sol na minha cara

Tô na beira terça-feira

Rezo o terço

E sonho para não dormir

Eu já bati na tua porta, neném

Já pedi foi tanta coisa a ninguém

Cresço pra bem servir-te, ó pátria amada

Tenho a nobreza do congar

Eu não queria me calar, ô mãe

Minha mãe

Entretanto, independentemente da maneira como uma música chegue aos meus ouvidos, sua inclusão na presente lista denuncia, indubitavelmente, estímulo e interesse surgidos através da experiência de sua audição - e, supostamente, da experiência de pessoas ou grupos com os quais partilho essas práticas de escuta.

3

(arraste o marcador de tempo do vídeo acima até 45:34 para acompanhar a música Sóis [marcha], cuja letra encontra-se abaixo)

No infinito

Do vão do espaço

Se espaça o tempo,

Não há cansaço !

No infindo imenso

De um tempo aço

Se espessa o vão

Que liberta o traço,

Forte num abraço !

Há muito mais

Do que esperamos ser,

Tem mais além

De onde podemos ver ...

Mais muito há

Do que pensamos ter,

Além do mais

Do que queremos crer !

Há bem mais sóis

Crestando entre as estrelas !

Vamos andando

Por aí ...

Brilhar

É o espaço siderar !

Há bem mais sóis ...

Há bem mais sóis,

Crestando entre as estrelas :

Confusos, tentamos vê-las !

Confusos, tentamos tê-las !

Confusos, tentamos ser

As estrelas !!!

O mais importante aqui é que a seleção de repertório é resultado da utilização livre de critérios variados.

4

Teleco-teco teco-teco teco-teco 

Ele chegou de madrugada batendo tamborim 

Teleco-teco teco teleco-teco 

Cantando “Praça Onze”, 

dizendo “foi pra mim” 

Teleco-teco teco-teco teco-teco 

Eu estava zangada e muito chorei 

Passei a noite inteira acordada 

E a minha bronquite assim comecei 

“Você não se dá o respeito 

Assim desse jeito, isso acaba mal 

Voce é um homem casado 

Não tem o direito de fazer carnaval” 

Ele abaixou a cabeça, deu uma desculpa e eu protestei 

Ele arranjou um jeitinho, me fez um carinho e eu perdoei

Como norteamento, digo que alguns artistas ou músicas aqui listados surgem como incógnitas. Incógnitas que não estão necessariamente associadas ao dado de ineditismo ou novidade, ao fato de serem supostamente tênues os elementos que os legitimariam como representativos, significativos, relevantes ou importantes, em relação a outros não listados.

5

Minha folia

É a rainha

Que faz coroação

E seu cortejo

Traduz desejo

Alegra o coração

que vai

Devagarinho

Deixando o ninho

Buscando a imensidão

Passeio breve

Seu passo é leve

Compasso de canção

Vem

Pedir passagem

Seguir viagem

Até um clarear

De cor tão bela

Qual aquarela

Eu quero ofertar

Pra ti

Todos os brilhos

Todos os filhos

Nascidos do cantar

Eu trago a prenda

E a oferenda

Te tiro pra dançar

Dança de rei

Coisa de Deus

Deixa eu ser seu par

Já

Rosa de luz

Rindo pro céu

Quero cortejar

E louvar

Agradecido

Brindo ao destino

Com versos que colhi

Pelo caminho

Desde menino

Poetas que ouvi

Me dão

Tecido nobre

De ouro e cobre

Com rendas que escolhi

Eu faço o manto

Junto ao meu canto

E ofereço a ti

Dança de rei

Coisa de Deus

Deixa eu ser seu par

Já

Rosa de luz

Rindo pro céu

Quero cortejar

E louvar

Na despedida

A estrada é linda

Pra sempre um caminhar

E sopra o vento

Do encantamento

Certeza de voltar

É bom

Que seja logo

Aos céus eu rogo

Que eu volte para ver

Tanta beleza

Luz da nobreza

Pra sempre eu quero ter

Você e eu

Incógnita aqui pode indicar tanto a potencialidade inesgotável de uma canção, sugerindo sua perenidade através de surpreendentes recorrências no tempo, quanto o impacto inexplicável de uma música desconhecida que se acabara de ouvir.

6

Quando vi Dó

De cachoeira

Debaixo do balaio

Lá na gameleira

Mercando pimenta

De cheirar e de arder

Dei um psiu pra ela

Ela me respondeu:

- Inhô!

Convidei pra samba-chula

Lá na pitangueira

Com Zeca Afonso

E Zeca de Lelinha

Lá o trem come

Por cima da linha

Ela sorriu

Me passou um rabo-de-olho

E depois saiu

NO corpo dela tinha um molho

Ai, meu Deus, que molho!

Chamei ela pra morar

Na minha casa amarela

Lá da janela

Dá pra ver o mar

Tem uma rede na varanda

Que é pra gente namorar

Namorar, namorar

Namorar, namorar

Namorar, namorar

Na rede balançar

Ser ou não recente no tempo não condiciona qualquer das músicas aqui listadas como mais contemporâneas do que outras - nascidas em momento diverso -, mais próximas que estariam ou estão do tempo presente em que aqui escrevo. Isso não ocorre.

7

Eu que não tenho um violão

Faço samba na mão

Juro por Deus que não minto

Quero na minha mensagem prestar homenagem

E dizer tudo que sinto

Salve o Paulinho da Viola

Salve a turma de sua escola

Salve o samba em tempo de inspiração

O samba bem merecia

Ter ministério algum dia

Então seria ministro Paulo César Batista Faria 

Uma canção como "Telecoteco", por exemplo, na versão de Isaurinha Garcia aqui listada, aparece justamente por reorganizar, reafirmar e reaproximar elementos postos por um fazer musical que parece sublimar determinações temporais e, ao mesmo tempo, é sugestivo de uma atualidade - onde quer que essa atualidade se situe: esteja no plano objetivo identificado fisicamente pelo ouvido e/ou pelo reconhecimento técnico de um profissional; esteja ela situada em lugares mais profundos da memória - coletiva ou individual - onde toquem instâncias emocionais fugidias ao controle da razão, de qualquer um de nós ou de todos.

8

Recolhe ainda verde pelos matagais

Mergulha e rala a pele pelos areais

Candeia segue ausente na cadência ao mar

enquanto a rachadura não se faz fechar

No trilho o andarilho tenta descobrir

Se o leito da partida não vale o perdão

Se os pés já não caminham sem ouvir a voz

que narra todo o enredo dessa solidão

Sentido vê que há mesmo sem direção

que o norte tantas vezes se multiplicou

Na contramão indica que o destino vai

levar pelo caminho que ele desviou

Enquanto o cais vagueia por aí

Já que a ressaca nem notícia deu

Revelam fatos sem sequência

do que era muito e é só seu

Isso não significa negar a historicidade das canções e seus autores mas, antes, superar o reconhecimento de uma história nos moldes convencionais, equivocadamente tradicionais, situando-a exclusivamente no passado. A meu ver, uma visão limitadora de história que carrega consigo a neutralização do presente como tempo histórico consequentemente anula os sujeitos inseridos nesse presente.

9

Moçada, nosso caso no Brasil é samba

É um pandeiro, uma mulata e um crioulo com passo de bamba

Um violão, uma cuíca, uma mulata cheia de miçanga

Nada de rock rock, de rock rock

Nós queremos é samba

Um samba ritmado bem tocado cheio de remelexo

Uma mulata bem cestosa requebrando faz cair o queixo

Sabe lá o que é isso?

Onde tem um bamba,

Nada de rock rock, de rock rock

Nós queremos é samba

Daí que a música feita (e ouvida) neste instante, dentro da perspectiva que aqui se quer contemplar, já possui sua história. 

10

O meu amor sai de trem por aí

e vai vagando devagar para ver quem chegou

O meu amor corre devagar, anda no seu tempo

que passa de vez em vento

Como uma história que inventa o seu fim

quero inventar um você para mim

Vai ser melhor quando te conhecer

Olho no olho

e flor no jardim

Flor, amor

Vento devagar

vem, vai, vem mais

Não seria isso a atemporalidade que a manifestação musical e tudo que ela implica - marcada por noções de tempo - sugere e supõe?

11

Dou de chorar

Chorar de rir

Rir de fazer

Água rolar

Só por prazer

Água musa da filosofia

Toda gota principia

Um sabor novo de sal

Noite do iguana excita o rio

Água unidade do cio

Tudo é um água total

Horizonte azul que a vista alcança

Vou na onda que balança

Nada é um nadar igual

Mãe de Quelé

Mãe de Pixinguinha

Rum Rumpi Lê

Dou uma palmadinha

No bum-bum é

No bum-bum de uma

Que abre, que abre o bué

Mãe de uma menina

Mãe de uma Nazaré

Viva o movimento

Mãe da maré

Benza o sofrimento

Fonte da sé

Água na banheira

Ajuda, ajuda-me até

Traga-me um desejo novo

E vê se me põe de pé!

Boa escuta!

12

Lá onde o sol descansa

Lá onde o sol descansa

Amarra sua luz no vento que balança

No veio do horizonte o meio que arredonda

Um caminho de paz

Lá onde a dor não vinga

Nem mesmo a solidão extensa da restinga

Até aonde a vista alcança é alegria 

Um mundo de paz

Lá onde os pés fincaram alma

Lá onde os deuses quiseram morar

Lá o desejo lá nossa casa lá

Lá onde não se perde

A calma e o silêncio nada se parece

Nem ouro , nem cobiça, nem religião 

Um templo de paz

Lá onde o fim termina

Descontinua o tempo o tempo que ainda

Herança que deixamos do nosso lugar

Um canto de paz